
MELOPEYA est un spectacle composé d’un quartet et d’un couple de danseurs de tango argentin.
L’orchestre est original de par sa composition car il est
inspiré des premiers ensembles de tango avant
l’arrivée du Bandonéon (Clarinette, Alto, Guitare
et Contrebasse).
Tout comme le Tango qui est le produit d’une hybridation entre différentes cultures, MELOPEYA est un métissage entre musiciens et danseurs argentins issus de divers courants musicaux et chorégraphiques.
MELOPEYA retrace l’atmosphère de Buenos Aires du début du siècle à nos jours à travers différents styles de tangos allant des premières milonguas traditionnelles à des compositions originales en passant par de grands noms tels que Gardel, Cannaro, Troilo et Piazzolla.
Spectacle vivant et atypique (entre le spectacle de tango classique et de danse théâtre), MELOPEYA se joue des styles pour vivre l’embrassée dans toute son intensité.
Les musiciens n’hésitent pas à se déplacer
pour accompagner les danseurs dans leurs évolutions. Il
n’y a plus les musiciens d’un coté, les danseurs de
l’autre, mais bien un ensemble de personnages plongés dans
le monde de l’Argentine et du tango. MELOPEYA illustre alors des tableaux où se mêlent humour, surprises et émotions.
D’une grande liberté créatrice mais toujours dans le respect du tango originel et fondamental, MELOPEYA est l’expression d’un tumulte joyeux ou d’un érotisme allègre.
CHRISTIAN CHIRON, clarinette
Premier prix de clarinette et de musique de chambre,
il multiplie les expériences artistiques évoluant
à la fois dans la musique classique, la variété,
le Tango, le jazz et les musiques improvisées (Ensemble Stretto,
Big Band de Boulogne Billancourt, Orchestre d’Avignon Provence,
Orchestre National de Lyon…).
Pour le Théâtre, il compose et interprète des
musiques de spectacles et de pièces (Festival-in
d’Avignon, Festival de Guanajuato - Mexique, Rome, Thessalonique,
Berlin, Genève, Tunis… ).
Christian Chiron est également professeur au Conservatoire de Carpentras.
MURIEL SOLFRINI, alto
Premier prix d’alto et de musique de chambre, elle
étudie avec Marc Desmons, Dominique Miton et de grands
Maîtres, tels que Michel Michalakachos ou encore Tasso
Adamopoulos.
Muriel Solfrini est amenée à se produire dans des
formations aussi diverses que L’Orchestre Lyrique d’
Avignon Provence, l’orchestre de Besançon,
l’ensemble Stretto…mais aussi pour le théâtre
du Fust ou théâtre du Versant avec lesquels elle effectuera de nombreuses tournées.
Muriel Solfrini mène une carrière de pédagogue au Conservatoire d’Orange.
JACQUES BERBIGUIER, guitare et composition
Premier prix de Jazz, il étudie le saxophone,
l’harmonie et la guitare classique au Conservatoire puis retourne
à son premier amour, le rock et la variété.
Il découvre le jazz et étudie à l’AJMI avec
R.Charmason puis retourne au conservatoire d’Avignon Il se
perfectionne avec des grands Maîtres tels que T.et P
Petruciani, J.Dorio, R.Ford, E. Boell et A.Chep.
Il se produit ou enregistre avec L. Bertignac, South Africa Friends, M.
Mazzilo, , et l’Orchestre National de Lyon. Mama Bea, G.
Bonnet…
Il enseigne à la Formation Pro-Musica ainsi qu’à l’Ecole Départementale du Thor.
PIERRE FAYOLLE, contrebasse
Premier prix de Jazz, il débute par l’apprentissage de
la Guitare-basse puis entre au Conservatoire National de Saint-Maur
pour y étudier la Contrebasse, tout en ce produisant dans divers
Festivals (Printemps de Bourge, Festival d’Avignon…
Il Joue avec : H. Meschinet, M. Vallois, M. Saint-Céran, Gaston, M. Zanini…
Il enregistre avec P. Coulon, G. Ferris, L. Bariohay, S. Leleu, A.
Saada…et travaille avec l’orchestre du Capitole de
Toulouse
Il enseigne la contrebasse à la Formation Pro-Musica et la guitare Basse à l’école de musique de Rochefort du Gard.
JEAN-RONALD TANHAM, danse et chorégraphie.
Danseur, professeur et chorégraphe, de nationalité française.
Il s’est formé à Buenos Aires auprès des
plus grands maîtres du tango. Il enrichit ses connaissances dans
la danse en contemporain, classique et folklorique et développe
un style original empreint de vitalité, de séduction et
de fantaisie toujours en lien direct avec les origines fondamentales du
tango.
Il multiplie les évènements tango, rédige un guide
touristique sur le tango à Buenos Aires, développe les
interactions entre le tango et les autres expressions artistiques...
Il crée, en Avignon, une école de danse et une compagnie « Villanueva Tango », dont les spectacles rencontrent un succès immédiat auprès du public et des critiques.

CHARLOTTE HESS, danse et
chorégraphie.
De
nationalités française, elle se professionnalise dans le tango dès l’âge de 17
ans. Elle investit les nombreux domaines de cette danse : démonstrations,
spectacles, évènementiels, enseignement… Elle est danseuse permanente de
la compagnie Argentina, et ces deux
dernières années, en tant que danseuse chorégraphe, elle a mise en scène et
interprété : « Les Quatre saisons de Piazzolla » avec
l’orchestre national d’Auvergne, « Le Tango dans tous ses états » de
Julio Canapa et « Opustango » avec Luis Rizzo. Elle crée et dirige parallèlement une école de tango argentin à Paris
18ème : Mordida de tango.